Un atelier conceptuel qui rejoue l’atmosphère d’un atelier d’artiste : gestes, motifs, outils — avec une musique qui agit comme catalyseur des formes, des époques et des contextes.
Mythologie discrète.
Interventions pour galeries, expositions et espaces qui accueillent des œuvres.
Le travail est guidé par un spécialiste proche des œuvres.
La musique n’explique pas : elle déplace.
Interventions ponctuelles au piano : silences, respirations, tensions.
Sans illustrer.
Une préparation en amont réunit le musicien et les porteurs de l’œuvre :
elle ouvre le terrain et permet la liberté du moment.
Ambiance
Un atelier vivant, en création partagée.
Spécialiste, musicien et proches de l’œuvre avancent au feeling du lieu.
La présence sonore circule : souterraine, vive, ou malicieusement en avant.
Puis se retire.
Des signes de l’artiste ou du collectionneur se glissent : une forme, un geste, un fragment.
À distance aussi, un visage ou une voix peuvent surgir.
L’époque et le contexte se mêlent en arrière-plan.
Entre un mouvement d’épaule et un début de danse, parfois, l’énergie déborde.
Formats
Format réduit.
60 à 120 minutes, avec ou sans pause.
Passages courts si le lieu l’impose.
Happening : interventions brèves, spontanées.
Équipe
Direction arts visuels : spécialiste du lieu ou proche de l’œuvre.
Musique : Grigoris Belavilas — dans une spontanéité de climats nourris par les Suds, le piano classique et l’improvisé.
Selon les projets : artiste invité, collectionneur, commissaire, assistant ou stagiaire.
Présences variables selon le lieu et le moment.
Au fond, chaque atelier frôle l’arrière-monde de l’artiste.
Mythologie discrète.

Antistixis
THÉÂTRES DE POCHE
conçus pour être adaptables à des événements liés aux arts plastiques
UNE SEULE ŒUVRE D’ART
en tant qu’invitée d’honneur!
CONCERTS PERSONNALISÉS
inspirés d’œuvres d’art plastique en cours ou en vue d’exposition
